Cultura Renașterii timpurii în Italia în nume și creații

Toată lumea știe că Italia a fost inima întregii Renaștere. În fiecare dintre ele au apărut mari stăpâni ai cuvântului, perie și gândire filosofică perioade ale Renașterii.

Pe scurt despre principal

Arta Renașterii timpurii din Italia acoperă perioada de la aproximativ 1420 la 1500, Renaștere înaltă și completarea Protorenaissance. Ca și în orice tranziție, pentru acești optzeci de ani caracterizate printr-un amestec de stiluri și idei pe care l-au precedat, și noul, care, cu toate acestea, sunt împrumutate din trecut, de la clasici. Treptat, creatorii au scăpat de concepte medievale, schimbându-și atenția asupra artei antice.

Cu toate acestea, în ciuda faptului că cea mai mare parte, ei au căutat să se întoarcă la idealurile unei arte uitate, în general, și privat încă mai vechi tradiții întrețesut cu noi, dar într-o măsură mult mai mică.

Arhitectura Italiei în timpul Renașterii timpurii

Numele principal al arhitecturii acestei perioade este, desigur, Filippo Brunelleschi. El a devenit simbol al arhitecturii renascentiste, întruchipând organic ideile sale, a reușit să transforme proiectul în ceva fascinant, și, de altfel, încă mai are capodoperele sale păstrate cu grijă pe parcursul mai multor generații. Una din principalele sale realizări creatoare este considerată a fi de construcție, situat în inima orașului Florența, dintre care cel mai notabil este o cupola - Catedrala din Florența Santa Maria del Fiore și Palatul Pitti, care a devenit punctul de plecare al arhitecturii italiene de la începutul Renașterii.

Alte realizări importante ale Renașterii italiene includ Palatul Dogilor, care este situat în apropiere de piața principală din Veneția, palatele din Roma, mâinile lui Bernardo di Lorenzo și altele. În această perioadă, arhitectura Italiei încearcă să combine în mod organic caracteristicile Evului Mediu și ale clasicilor, luptând pentru logica proporțiilor. Un exemplu excelent al acestei declarații poate fi numit Bazilica San Lorenzo, din nou mâinile lui Filippo Brunelleschi. În alte țări europene, Renașterea timpurie nu a lăsat exemple atrăgătoare.

Pictori din Renașterea timpurie

Cultura artei Această perioadă se caracterizează prin dorința creatorilor, referindu-se la scenele clasice, recreând-o cu o parte din naturalism, trădându-i un caracter mai realist. Una dintre primele și cele mai strălucitoare reprezentanți ai acestei perioade este considerată a fi Masaccio, el a folosit cu pricepere perspectiva completă, aducând în munca lor aproape de natura, el a căutat să transmită emoțiile și gândurile personajelor. Ulterior, Michelangelo îl va considera pe Masaccio drept profesor.

Alți reprezentanți importanți ai acestei perioade au fost Sandro Botticelli, împreună cu Leonardo da Vinci și foarte tânărul Michelangelo. Cele mai renumite lucrări ale lui Botticelli "Nașterea lui Venus" și "Primăvara" reflectă o tranziție lină, dar rapidă, de la secularitate la naturalitate și simplitate. Unele lucrări ale altor artiști renascenți, cum ar fi Raphael și Donatello, pot fi atribuite și acestei perioade, deși au continuat să creeze deja în Renașterea înaltă.

sculptură

Cultura Renașterii timpurii din Italia este legată direct de sculptură, în această perioadă este adusă la același nivel cu arhitectura și pictura, începe să joace un rol la fel de important. Pionierul arhitecturii acestei epoci a fost Lorenzo Ghiberti, care, în ciuda cunoștințelor sale din istoria artei și talentul picturii, sa dedicat reliefurilor.
Sa luptat pentru armonie cu toate elementele operei sale și a reușit să-și atingă succesul pe calea sa. Principala realizare a lui Ghiberti a fost relieful pe ușile baptisteriului florentin. Zece compoziții nu mai puțin exacte și complete decât picturile pitorești, colectiv devenite cunoscute sub numele de "Porțile Paradisului".

Un discipol al lui Ghiberti, Donatello, este recunoscut ca reformator al sculpturii renascentiste. El a reușit să unească democrația florentină și noi tradiții ale revenirii la antichitate în lucrarea sa, devenind un exemplu de imitație pentru mulți revivaliști și nu doar pentru sculptori.

Cultura a Renașterii timpurii în Italia este de neconceput fără Jacopo della Quercia, predecesorul doi sculptori anterioare. În ciuda faptului că el a aparținut epoca Quattrocento, opera sa este izbitor de diferit de clasic Ghiberti și Donatello, dar efectul său asupra perioada timpurie a Renașterii nu poate fi subestimată. Este deosebit de important să menționăm lucrarea sa pe portalul bisericii din San Petronio, intitulată "Creația lui Adam", care a influențat lucrarea lui Michelangelo.

rezultate

Cultura Renașterii timpurii în Italia, deși, și tinde la unul și același - un afișaj clasic prin prisma naturale, dar creatorii merg pe căi separate, lăsând numele lor în cultura Renașterii. Multe nume mari, capodopere ingenioase și regândire completă nu numai cultura artistică, ci și filosofic - toate acestea ne-a adus o perioadă de prevestea alte faze ale Renașterii, care a stabilit idealuri au continuat.