Genuri de muzică clasică: Istorie și modernitate

"Muzica clasică" și "clasicul muzical" sunt două formulări absolut echivalente, libere de cadrul terminologic, care reflectă stratul vast al culturii muzicale, semnificația ei istorică și perspectivele de dezvoltare ulterioară. Destul de des termenul "muzică clasică" este înlocuit de expresia "muzică academică".

Istoria apariției

Indiferent de terminologie, muzica clasică are o origine istorică definită, asociată cu perioada educațională târzie a erei clasicismului. Poezia acelui timp și drama se bazau pe lucrările autorilor antice, iar această tehnică a atins și cultura muzicală. Trinitatea - timp, acțiune și loc, au fost observate în genul opera și în alte direcții muzicale asociate surselor literare. Oratorios, cantatele au purtat ștampila clasicismului, un fel de standard al secolelor 17-19. În spectacole de operă, libretul a fost dominat, scris pe baza perioadei antichității.

devenire

Practic toate genurile muzicii clasice sunt într-un fel legate de epoca clasicismului. Compozitorul Gluck era unul dintre cei mai străluciți adepți cultura antică în muzică, el a reușit să respecte toate canoanele din acea vreme în lucrările sale. Epoca trecutului se distinge printr-o logică echilibrată clară, un design clar, armonie și, cel mai important, completitudinea lucrării muzicale clasice. În același timp, distincția dintre genuri a fost urmărită, când polifonia a fost respinsă încet, dar insistent, iar în locul ei a apărut aproape definiția determinată matematic a genului. În timp, genurile muzicii clasice au primit un grad înalt de academicitate.

În opera, piesele solo au început să se prevaleze în mod vizibil asupra vocii însoțitoare, în timp ce toți cei care au participat la joc au fost mai devreme egali. Principiul dominației a îmbogățit sunetul, libretul a luat o formă complet diferită, iar spectacolul a devenit opera teatrală. De asemenea, s-au transformat ansambluri instrumentale, s-au prezentat instrumente de soloizare, însoțite în fundal.

Genuri muzicale, direcții și stiluri

În timpul clasicismului târziu, au fost create noi "modele" muzicale. Genurile muzicii clasice au devenit larg răspândite la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Orchestra, ansamblu, trupe solo vocal-simfonice a urmat în special a noilor canoane ale muzicii, cu improvizație sunt reduse la minimum.

Care sunt genurile muzicii clasice? Lista lor este după cum urmează:

• variații;
• simfonie;
• operă;
• concerte instrumentale;
• cantate;
• oratorio;
• prelude și fugă;
• sonata;
• Suite;
• Toccata;
• fantezie;
• muzică de organe;
• Nocturnes;
• simfoniile sunt vocale;
• muzica vântului;
• uverturi;
• Masele muzicale;
• psalmi;
• elegie;
• Etudes;
• Corul ca forma muzicala.

dezvoltare

La mijlocul secolului al XVIII-lea au fost colectate orchestre conform principiului hazardului, iar compoziția lor a determinat munca compozitorului. Autorul muzicii trebuia să-și construiască lucrările pentru instrumente specifice, cel mai adesea a fost coardă și un număr mic de instrumente de suflat. Ulterior, au fost orchestre pe o bază permanentă, destul de unificate, contribuind la dezvoltarea genului de muzică simfonică și instrumentală. Aceste orchestre aveau deja un nume, au fost în mod constant realizate și vizitate în cele mai apropiate teritorii.

La începutul secolului al XIX-lea s-au adăugat câteva noi tendințe pe lista genurilor muzicale. Au fost concerte pentru clarinet cu orchestra, organe și orchestră și alte combinații. De asemenea, a fost o simfonietă așa-numită, scurtă bucată de muzică cu participarea întregii orchestre. Apoi a devenit un rechizitor la modă.

Compozitori din perioada clasică, Johann Sebastian Bach și fiii săi, Christoph Gluck, reprezentanți ai italian și Opera Mannheim a format școala clasică vieneză, care a inclus, de asemenea, Haydn, Mozart și Beethoven. În lucrările acestor maeștri au apărut forme clasice de simfonie, sonate, piese instrumentale. a apărut mai târziu ansambluri de camera, trio cu pian, diverse cvartete de coarde și cvintete.

Clasicul vienez muzica de la sfârșitul erei clasicismului a trecut fără probleme în perioada următoare, timpul romantismului. Mulți compozitori au început să se compună într-o manieră mai liberă, creativitatea lor a trecut dincolo de canoanele academice din trecut. Treptat, aspirațiile maeștrilor au fost recunoscute ca fiind "exemplice".

Verificarea timpului

Genurile muzicii clasice au continuat să evolueze și, în final, pentru definirea lor, au apărut criterii de evaluare, conform cărora sa dedus gradul de artă a lucrării, valoarea ei pentru viitor. Muzica, care a stat testul timpului, a fost inclusă în mod obligatoriu în repertoriul de concerte al aproape tuturor orchestrelor. Așa a fost și cu lucrările lui Dmitri Șostakovici.

În secolul al XIX-lea sa încercat clasificarea unor categorii de așa-numită muzică ușoară în genurile muzicii clasice. Era vorba de operetă, pe care au grăbit să o numească "semiclasică". Cu toate acestea, acest gen a devenit în curând complet independent, iar asimilarea artificială nu a fost necesară.