Grafica ca un fel de arte plastice: exemple

Grafica ca un fel de artă a apărut în vremuri rock art,

Tipuri de artă grafică

În funcție de scopul lor, lucrările grafice sunt împărțite în următoarele tipuri:

• Grafică pentru gravuri. Ca o formă de artă este aproape de pictura, deoarece transmite lumii vizuale și emoționale a artistului. Și comandantul nu reușește acest lucru în detrimentul varietății de culori și al diferitelor tehnici de aplicare a acestora pe pânză, dar cu ajutorul liniilor, loviturilor, petelor și tonului hârtiei.
• Grafica aplicată ca un fel de artă frumoasă. Exemple de el ne înconjoară pretutindeni, are un scop specific. De exemplu, ilustrarea cărților ajută cititorul să perceapă mai ușor conținutul său, afișele și panourile să transmită cunoștințe sau informații publicitare. Acestea includ etichete privind mărfurile, formularea de plicuri, mărci, caricaturi și multe altele.

orice tipuri de arte plastice (grafica, imaginile nu fac excepție) începe cu o schiță a imaginii. Toți artiștii îl folosesc ca prim pas înainte de a scrie panza principală. În ea se creează o proiecție a poziției obiectului de pictură în spațiu, care mai târziu se transferă pe pânză.

Desen grafic

Grafica ca un fel de artă frumoasă, tipuri de grafică a oricărei direcții încep cu un desen, precum și picturi în pictura. Pentru desen grafic folosiți o hârtie, mai des albă, deși sunt posibile variante.

Caracteristica principală distinctivă este contrastul a două sau mai multe culori - negru, alb, gri. Sunt posibile și alte tipuri de contraste, dar chiar dacă vrăjitorul folosește un creion negru pe hârtie albă, nuanțele curgerilor sunt bogate într-o varietate de negru moale până la negru.

Din punct de vedere emoțional puternic, desenele au o nuanță alb-negru cu adăugarea unei nuanțe culoare contrastantă. Ea atrage ochiul, iar focalizarea spectatorului se concentrează pe un loc luminos. Un astfel de grafic ca un fel de artă frumoasă (fotografia o arată foarte clar) devine o lucrare asociativă, atunci când un accent luminos evocă în amintirile spectatorului un personaj personal.

Instrumente pentru crearea unui desen grafic

Cele mai simple și mai accesibile mijloace sunt creioanele de grafit și un pix tipic. De asemenea, maeștrii le place să folosească mascara, cărbune, pastel, acuarelă și sangvină.

Creionul de grafit este cel mai popular instrument. Acesta este un caz de lemn sau metal în care este introdusă fie o bară de grafit gri-negru sau o tijă colorată în care se adaugă coloranți.

Creioane pastel nu au un corp, dar culorile lor pot fi amestecate pentru a obține noi nuanțe.

Mascara are o culoare neagră bogată, cade ușor pe hârtie, este utilizată pentru caligrafie, desen și desen. Puteți aplica-o cu un stilou sau cu perie. Pentru a primi nuanțe diferite de negru, cerneala este diluată cu apă.

Grafica ca formă de artă nu a ignorat un astfel de instrument ca cărbunele. Cărbune pentru desen folosit în antichitate și în secolul al XIX-lea, cărbunele artistice au fost create din pulbere de huilă compactă și adezivi.

Maeștrii moderni de grafică folosesc de asemenea markere cu pini de grosime diferite.

Grafică imprimată

Această categorie de arte plastice include:

• Woodblock este o gravură pe un copac, din care este imprimată o imagine cu ajutorul unei vopsele aplicate. Originar în China în secolul al VI-lea d.Hr., a apărut în est la 9 ani, iar în Europa - în secolul al XV-lea.
• Gravura pe metal, pentru care s-au folosit plăci din alamă, cupru sau plumb, a fost împărțit în plăci încastrate, în relief și în incisiv. În funcție de metodă, modelul a fost aplicat pe metal, acoperit cu vopsea și apoi transferat pe hârtie.

  

• Linocut a apărut în secolul XX, împreună cu materiale precum linoleum, plexiglas și plastic. Diferă în simplitatea și viteza de a crea șabloane de artă. Această tehnică este caracterizată de contraste pronunțate în alb-negru și de orice dimensiune. Mulți maeștri eminenți au lucrat în acest tip de grafică. De exemplu, Picasso, Matisse, Ivan Pavlov.

Acest lucru nu este în niciun caz toate tipurile utilizate în afacerile de imprimare.

Grafica cărților

Acest tip de arte vizuale include următoarele:

• Miniatură carte. O modalitate antică de a crea manuscrise, care a fost folosită chiar și în Egiptul antic. În Evul Mediu, tema principală a miniaturii a fost motivul religios și numai din secolul al XV-lea au început să apară subiecte seculare. Materialele principale folosite de maestrii miniaturali sunt guașă și acuarelă.
• Designul copertei este transmiterea mesajului emoțional al cărții, tema ei principală. Aici, fontul, dimensiunea literelor și imaginea corespunzătoare numelui său trebuie să fie armonioase. Coperta reprezintă cititorul nu numai autorul operei, opera sa, ci și editura și designerul însuși.
• Ilustrațiile sunt folosite ca supliment la carte, ajutând la crearea de imagini vizuale în cititor pentru o percepție mai precisă a textului. Această grafică ca formă de artă sa născut la momentul imprimării, când miniaturile manuale au fost înlocuite cu gravuri. Cu ilustrații, o persoană se întâlnește în cea mai veche copilărie, când nu știe să citească, dar știe povestile și eroii lor prin imagini.

Cartea grafică ca un fel de artă plastică în DOW sunt învățate prin intermediul cărților ilustrate care conțin informații în imagini pentru cei mai tineri copii și prin text cu imagini explicative pentru persoanele în vârstă.

Posterul ca formă de artă

Un alt reprezentant al artei grafice este un poster. Funcția sa principală este transmiterea informațiilor folosind o scurtă expresie cu o imagine intensificatoare. În domeniul de aplicare, postere pot fi:

• Politic, al cărui scop este un apel la acțiune. Subiectul agitației politice este diversificat - de la protecție (pace, animale, democrație, ecologie) până la expunere.
• Afișele sociale îi îndeamnă pe o persoană să schimbe ceva sau să se alăture celor care o fac.
• Placile grafice publicitare transmit informatii despre produs, evenimente si participantii lor. De exemplu, acestea sunt afișe cinematografice și de teatru, standuri de publicitate. Principala lor sarcină este să atragă interesul și dorința spectatorului de a dobândi ceea ce ei informează. Ele se disting prin culori strălucitoare și sloganuri sonore, care sunt ușor de reținut.

  

• Posterele educaționale conțin informații de formare care ar trebui să contribuie la consolidarea cunoștințelor în rândul studenților. Această categorie include, de asemenea, imagini cu norme privind siguranța, prevenirea și tratarea bolilor și multe alte tipuri de avertismente.

Un poster este unul dintre cele mai comune tipuri de grafică.

Grafica aplicată

Un alt tip de artă grafică este designul de etichete, plicuri, ștampile și coperți pentru discuri video și muzicale.

• Eticheta este un tip de grafică industrială, al cărui scop principal este de a oferi maximum cantitatea de informații despre produsul cu dimensiunea minimă a imaginii. la creați o etichetă se ține cont de scala de culoare, care ar trebui să trezească simpatie și încredere în produs.
• Acoperă pentru discuri oferă informații maxime despre un film sau un grup de muzică, trecând prin desen.
• Designul grafic al ștampilelor și plicurilor are o istorie îndelungată. Plăcile pentru ele devin adesea evenimente care apar în diferite țări, lumea înconjurătoare și sărbătorile mari. Timbrele pot fi emise ca exemplare separate, precum și în serii întregi, unite pe o singură temă.

Mark, probabil, cel mai comun tip de artă grafică, care a devenit obiectul colectării.

Grafică modernă

Odată cu apariția tehnologiei computerelor a început să se dezvolte un nou tip de grafică - grafică pe calculator. Acesta este folosit pentru a crea și corecta imagini grafice pe un computer. Odată cu apariția sa, au apărut noi profesii, de exemplu, un designer de grafică pe calculator.