Noir - ce este asta? Filmul Noir. Genul noir

Toată lumea care are grijă de cinematograf și de istoria sa, cu siguranță, a trebuit să audă despre existența unui astfel de gen ca noir. Ce este și care sunt trăsăturile filmelor acestui stil, nu este clar să explicăm în mod clar, chiar dacă există o înțelegere a ceea ce este discutat. Dar monumentele cinematografice ale epocii marii depresiuni americane merită să se uite mai atent la ele.

Din istorie

Nu este atât de ușor să caracterizezi ceea ce este ascuns sub definiția stilistică a "Noir". Ce este, puteți înțelege numai atunci când este corelat cu epoca istorică care a dat naștere la aceste filme. În anii treizeci ai secolului trecut, societatea americană se confrunta cu una dintre cele mai dificile perioade de dezvoltare. Mai târziu, în manualele de istorie, el va fi numit Marea Depresiune Americană. Se părea că țara se prăbușește în abis, iar mulți îi preziceu moartea inevitabilă. Și arta în toate timpurile și epocile reflectă realitatea înconjurătoare, conform legilor sale complexe. Această reacție a stării depresive a societății americane a devenit genul de noir din cinematografia de la Hollywood. Abia poți studia istoria din filmele acelei perioade, dar poți înțelege în mod clar starea morală a societății americane.

La originile genului

Fenomenul, care mai târziu critici denotă termenul film noir, a început cu publicarea în 1941 a benzii regizate de John Huston "Falconul maltez". Filmul a făcut o impresie puternică asupra publicului, în nici un caz o poveste de detectiv obișnuită, ci o atmosferă depresivă dureroasă în care trăiesc personajele sale. Eroii detectivului, așa cum au fost, provoacă în mod special publicul cu cinismul lor flagrant. Societatea puritaniană americană la această reprezentare a moralei de la mijlocul secolului nu sa folosit încă, astfel încât genul de noir al multor artiști progresivi ai teatrului și cinematografului a fost perceput ca o nouă tendință de modă. Și această tendință de două decenii a fost destinată să devină una dintre cele mai dominante în cinematografia americană. Strict vorbind, filmele noir nu sunt pe deplin justificate de termenul "gen". Nu a fost inventat nici un gen fundamental nou. Dar pentru filmele din această epocă se caracterizează un stil specific, care se întoarce la expresionismul german și o psihologie rafinată în dezvăluirea personajelor personajelor. În aceste benzi nu este atât de ușor să anticipăm inițial dezvoltarea ulterioară a povestirilor și denunțarea finală a intrigiilor.

Clasicele genului

Genul noir a câștigat repede recunoașterea drept critici profesioniști și publicul larg. Directorii, producătorii, scenariștii și alți producători de producție cinematografică au simțit rapid ce orizonturi creative noi le deschid acest stil. Timp de douăzeci de ani, au fost create toate cele mai bune lucruri care au fost incluse în istoria cinematografiei mondiale sub definiția "noir". Care este termenul - nu este necesar să știm, este din vocabularul criticilor profesioniști și al criticilor de artă. Însă clasicii de la Hollywood, recunoscuți în general la mijlocul secolului al XX-lea, au fost filmele unor regizori precum Raul Walsh, John Huston, Otto Preminger, Fritz Lang și Robert Siodmak.

Caracteristici expresive

În filmele de stilistic noir, nu există construcții simple de complot cu rezultate evidente. Uneori se pare că autorii înșiși nu au fost reprezentați la începutul povestirii fiind spuse, decât se va termina. Există îndoieli rezonabile cu privire la existența unei școli de filme clar definite în stilul noir. Ce este aceasta, dacă nu chiar complet tradițională pentru detectivul de la Hollywood? Dar în complotul critic caracteristic al filmelor noir, accentul este în mare măsură schimbat de la dezvăluirea crimei la complicațiile relațiilor personajelor care acționează. Baza detectivului nu este altceva decât un fundal pe care se pot desfasura personajele principale. În mod paradoxal, filmele genului noir sunt mult mai aproape de tradițiile clasice ale realismului decât orice a fost înainte și după ele. Acțiunea se desfășoară întotdeauna în oraș și în partea în care oamenii, ca de obicei, primesc pasiuni și vicii scăzute - în restaurante, baruri, bordeluri și bordeluri. Evenimentele sunt rareori scrise în ordinea lor cronologică. O astfel de prezentare disociată dă efectul unei atmosfere specifice de instabilitate. Această tehnică a fost adoptată ulterior de mulți artiști, în special de regizorul Sergio Leone, în capodopera filmului Once Upon a Time in America.

Stele ale genului

O mulțime de strălucitoare vedete de la Hollywood în cariera lor cinematografică sunt îndatorate filmelor noir. Acest stil ia ajutat să-și dezvăluie pe deplin talentul. Starurile genului nu au avut o retragere de a oferi roluri ca detectivi particulari și detectivi, precum și tot felul de gangsteri. Este suficient să reamintim rolurile actuale ale lui Bert Lancaster, lui Humphrey Boggart, lui Orson Welles și lui Dan Andrews. Printre actrițele care au devenit un simbol al noirului stilistic, mai întâi de toate trebuie remarcat Rita Hayworth, Lauren Bacall, Gene Tierney, Joan Crawford și Barbara Stanwick. Și cu o examinare atentă în aceste filme puteți vedea unii actori a căror carieră profesională va avea loc în era cinematografică ulterioară. Debutul lor creativ a avut loc în rolurile celui de-al doilea plan din filme, când la Hollywood trendul dominant a fost noir.

Alfred Hitchcock

Vorbind de genul Noir, este imposibil să nu mai vorbim de clasicul psihologic Alfred Hitchcock. Opera sa nu se încadrează în definiții stilistice înguste și depășește cu mult noirul. Dar debutul lucrărilor sale în cinematograf a început tocmai cu astfel de filme. Ei au determinat vectorul dominant în dezvoltarea stăpânului "filmelor de groază". A trecut printr-o școală profesională bună și a adoptat multe tehnici picturale din filmele noir. Pentru a agrava tensiunea deja opresivă și a satura atmosfera cu energie negativă, a învățat în lucrările sale timpurii.

Interacțiunile și intersecțiile

Desigur, cele mai bune filme noir au fost create la Hollywood și au devenit una dintre cele mai strălucite pagini din clasicul cinematografic american. Dar orice fenomen strălucitor în artă influențează mereu lumile artistice paralele. Astfel, filmele noir au avut o influență puternică asupra formării și dezvoltării neo-realismului italian postbelic. Urmele acestei tendințe pot fi trasate clar în multe școli cinematografice naționale din țările Europei Occidentale. În mod ciudat, stilul lui Noir sa reflectat în cinematografia franceză din anii șaizeci. Numele acestui fenomen este luat din limba franceză, dar în Franța a venit de la Hollywood. Și acasă, acest stil a determinat în mare măsură munca ulterioară a unor astfel de maeștri precum Stanley Kubrick, Orson Wells, Nicholas Ray și Billy Wilder. Chiar și ultima capodoperă a lui Stanley Kubrick "Cu ochii largi închise" conține o referire explicită la originile tradiției Noir.

Anime Noir

Foarte ciudat a jucat stilul de noir în animația tradițională japoneză, de exemplu, lansat pe ecrane la începutul secolului și a câștigat rapid popularitatea filmului de 26 de serii în anime gen "Noir". Apropo, acesta este numele seriei, numele personajului principal și desemnarea tradiției stilistice, pe care această lucrare încearcă să o urmeze impecabil. Într-o traducere literală a francezului "noir" - aceasta nu este altceva decât o desemnare de culoare neagră. Dar aceasta este și o imagine artistică puternică. Personajul principal al seriei anime, printre altele, se luptă și cu întunericul amneziei sale. Ecuațiile stilistice noir pot fi găsite cu ușurință în alte lucrări ale animației tradiționale japoneze. Anime și noir se completează și se întăresc organic. Din aceste două surse se dezvoltă o astfel de lucrare, cum este cea mai bine vândută carte a lui Quentin Tarantino "Kill Bill". Dacă te uiți atent, nu e nimic altceva decât anime plus noir. Aici este filmat filmul deja despre tehnologiile de la Hollywood de la începutul celui de-al treilea mileniu.