Genul animalistic în artele plastice. Imagini ale unor artiști renumiți

Genul animalistic

în artele plastice este, probabil, cea mai veche din istorie. Strămoșii noștri, pe pereții peșterilor lor cu pietre ascuțite, au zgâriat exact imaginile animalelor. Dovada acestui lucru este Pestera Lascaux în Franța.

gen animalistic în artele vizuale

Au trecut multe secole de atunci. Pictură, desen și sculptură au dobândit o istorie bogată, iar genul animalistic - poze ale unor artiști renumiți în această mărturie - a devenit mai puțin popular. Cu toate acestea, în ciuda apariției unor noi obiecte ale imaginii, cum ar fi oameni, arhitectură, peisaje și multe altele, animalismul nu a încetat să mai fie solicitat atât între artiști, cât și printre iubitorii de artă.

Genul animalistic în artele vizuale: picturile care ilustrează lumea animală

tablouri de picturi animalistice ale unor artiști renumiți

Animalizarea este imaginea animalelor pe obiecte de artă. Acest gen nu se limitează la desen și pictură, dar este folosit în mod activ într-o serie de alte arte. Mulți artiști și critici consideră animalismul cel mai universal gen din lume, imaginile animalelor fiind caracteristice oamenilor de toate vârstele și culturile.

Imaginile animalelor sunt, de asemenea, caracteristice operelor de artă create într-un alt gen. De exemplu, faimoasa pictura lui Shishkin "Morning in a Pine Forest". Shishkin este cel mai mare pictor peisagistic din istoria artei ruse, iar "Morning in the Pine Forest" este fără îndoială un peisaj, dar cu elemente de gen animalistic. Este de remarcat faptul că Shishkin nu și-a scris faimoasele sale urși, au fost realizate de pictorul de animale Konstantin Savitsky.

Această practică a fost extrem de populară printre animalești. De exemplu, Frans Snyders - unul dintre cei mai renumiți artiști ai genului animalistic - a desenat animale în picturile lui Rubens. Este demn de remarcat faptul că nu toți artiștii, chiar și cei mai renumiți, s-ar putea confrunta cu imaginea animalelor și a păsărilor.

Istoria genului animalistic

genul animalistic în domeniul vizual

Imaginea animalelor este cea mai veche genul de artă, ardoarei la care nu a murit până la Renaștere și centralizarea atenției asupra unui om cu idealurile sale clasice. Este demn de remarcat faptul că în epoca clasicismului animalele au fost reprezentate pe vase, mozaicuri și fresce cu o regularitate de invidiat.

Strămoșii noștri timpurii, decopertarea pe zidurile de piatră ale locuințelor lor forme brute ale animalelor care au fost vânate, și cei de la care au scăpat, au încercat să organizeze viața și mediul înconjurător, de a educa copiii, să plătească tribut naturii. Este de remarcat faptul că figurile animalelor erau deseori descrise cu mult mai multe detalii decât cele ale oamenilor de vânători. Acest animalism timpuriu se numește stil animal.

Mai târziu, în cultura vechii Egipt, Mesopotamia, India și alte regiuni, era popular să descriem zeități sub formă de animale sau să delimităm pe ei înșiși reprezentanții faunei. Astfel, s-au găsit imagini ale animalelor pe obiecte de cult, pe pereți de morminte și bijuterii.

În mod ironic, genul animalistic din artele vizuale a început să preia caracteristici moderne tocmai în timpul Renașterii - o epocă în care pictura era predominant religioasă. Deși merită remarcat faptul că majoritatea genurilor s-au format datorită Renașterii.

Genul animalistic: artiști



animalistic în artele frumoase ale picturii

Primii reprezentanți ai genului animalist în artă sunt artistul chinez Yuanji (începutul secolului al XI-lea), faimos pentru imaginea maimuțelor, și împăratul chinez Xuande de la dinastia Ming (mijlocul secolului XV), care, în calitate de hobby, pictase maimuțe și câini.

În Europa Renașterii, un gen animalist a fost dezvoltat de unul dintre cei mai mari reprezentanți ai Renașterii nordice, Albrecht Durer. În timp ce contemporanii lui au scris subiecte religioase, Durer a studiat în mod activ flora si faunu- acuarelele sale, desene și litografii spun că unul dintre pilonii Renașterii arta au fost interesați în genul de animale. Tablouri de artiști celebri ai timpului rar a plecat de la normele acceptate de pictură, dar chiar și în picturile lui Leonardo și Rafael, deși rare, este încă inclus animale și păsări.

Cel mai remarcabil și faimos pictor de animale este pictorul flamand baroc Frans Snyders. El a fost deosebit de faimos pentru viața sa încăpătoare cu trofee de vânătoare.

Animalistice în pictura

artiști de gen animist

În perioada Renașterii, barocului, clasicismului, romantismului și stilurilor ulterioare, animalismul nu a fost niciodată un gen dominant sau chiar popular. Cu toate acestea, artiștii talentați de animale ar putea asigura o viață decentă prin colaborarea cu alți artiști, cum ar fi Frans Snyders.

Aristocrații și burghezia, mai ales în Anglia, au comandat imagini ale cailor de conducere la curse sau la animalele lor de companie. În multe portrete ale epocii aceluiași baroc cu animale de companie au apărut. În portretul militar era necesar să-i descriem pe liderii călare. Adesea, mulți aristocrați preferau să fie portrați în portrete în șa. Genul animalistic în pictura sa bucurat de popularitate în rândul burgheziei, în special în cazul imaginilor de vânătoare și de jocuri capturate.

Genul animalistic în sculptură

animalistic în pictura

Imaginile animalelor din sculptură sunt foarte populare în întreaga lume. De la "lupul Capitol" și "leul Braunschweig" la "călărețul de bronz" și "ursul din Berlin" - sculpturile animalelor devin adesea simboluri ale orașelor și evenimente istorice.

În special în rândul sculptorilor de animale se evidențiază Artist francez Antoine-Louis Bari, care a creat în epoca romantismului. Sculpturile sale sunt caracteristice dramei romantice și energiei. Bari, cu toate acestea, a fost un sculptor neobișnuit de talentat care a studiat anatomia și plasticitatea animalelor în detaliu. Potrivit lui, imaginea unui animal în mișcare necesită o observație specială, deoarece o anatomie nu este suficientă aici. Fiecare animal are propriile sale plasticități, mișcări și obiceiuri caracteristice, care trebuie să fie prinse, astfel încât imaginea să fie naturală.

Alte tipuri de animale

gen animalistic în artele vizuale

Genul animalist în artele vizuale nu a ocolit fotografia. Astăzi, mulți fotografi profesioniști și fanii talentați acordă atenție frumuseții naturale și forței animalelor. Acest lucru este deosebit de important în contextul problemelor și aspirațiilor multor persoane și organizații de mediu de astăzi să acorde o atenție pentru a le și pentru a preveni posibilele catastrofe care amenință să ne pierdem din speciile frumoase și fermecător animale, cum ar fi tigrul Amur, Leopardul din Orientul Îndepărtat, panda, koala și gorila occidentală.

Distribuiți pe rețelele sociale:

înrudit
Pictura: Tipuri de arte plastice clasicePictura: Tipuri de arte plastice clasice
Cubism în pictura din secolul al XX-leaCubism în pictura din secolul al XX-lea
Genul este un portret în artă. Portret ca un gen de arte plasticeGenul este un portret în artă. Portret ca un gen de arte plastice
Gen în artele vizuale. Artisti ai genuluiGen în artele vizuale. Artisti ai genului
Care este numele genului de picturi care descrie natura? Istoria genului și a artiștilorCare este numele genului de picturi care descrie natura? Istoria genului și a artiștilor
Care sunt tipurile de portrete? Istoria genului și modernitateaCare sunt tipurile de portrete? Istoria genului și modernitatea
Mari artiști ai lumii. Numele și lucrărileMari artiști ai lumii. Numele și lucrările
Plein Air - ce înseamnă acest cuvânt?Plein Air - ce înseamnă acest cuvânt?
Genul și genul de arte plasticeGenul și genul de arte plastice
Exemple de pictură, genuri, stiluri, tehnici și direcții diferiteExemple de pictură, genuri, stiluri, tehnici și direcții diferite
» » Genul animalistic în artele plastice. Imagini ale unor artiști renumiți